Öl on Sascha Brawer

Bühlstrasse

Fri, 04 Sep 2026 00:00:00 +0000

Ich hatte noch nie eine Nachtszene gemalt, also beschloss ich eines Abends, es zu versuchen, und zwar gleich um die Ecke von meiner Wohnung in Bern, an der Strassenkreuzung Bühlstrasse.

Berns Strassenlaternen sind heute schlichte, kühlweisse LEDs. Vor dem Malen habe ich das Foto deshalb selbst gelb eingefärbt, um das warme Licht der Natriumdampflampen nachzuahmen, wie sie in den 1970er-Jahren üblich waren. Der Effekt gefiel mir einfach: Alles erscheint so in einem seltsam gesättigten Orange, Scheinwerfer verschwimmen, ein Schaufenster verschwindet im Schatten, eine Passantin durchquert die Szene mitten in diesem Licht. Die Farbe ist für mich das zentrale Element in diesem Bild – auch wenn die Strasse heute gar nicht so mehr aussieht.

Orchidee

Fri, 04 Sep 2026 00:00:00 +0000

Blumen mag ich, aber als Motiv finde ich Menschen viel spannender. Meine Schwiegermutter aber liebt Blumen, und sie liebt die Farbe Weiss –, also machte ich ihr zu ihrem Geburtstag eine weisse Orchidee, in Öl.

Prime Tower

Fri, 28 Aug 2026 00:00:00 +0000

Eines Abends ging ich vom Bahnhof Zürich Hardbrücke hinüber zur Bitwäscherei, einem Hackerspace, zu einem Treffen des Schweizer OpenStreetMap-Vereins. Ich war etwas zu früh dran, also blieb ich auf der Brücke stehen und liess den Blick schweifen. Er blieb an der Glasfassade des Prime Tower hängen – ein paar Jahre lang das höchste Gebäude der Schweiz und ein Symbol für Zürichs auf Hochglanz polierten Wohlstand. In den schicken, teuren Scheiben spiegelten sich der rot-weisse Kamin der Kehrichtverbrennungsanlage nebenan, und irgendwo hinter dem Glas schnitten die Leuchtstoffröhren der Büroetagen lange, helle Linien durchs Bild. Dieser Kontrast und die geometrischen Formen haben mich fasziniert.

Paranoid Parrot

Thu, 27 Aug 2026 00:00:00 +0000

Dieses Bild gehört zu meiner Memes-Serie – Internet-Memes, neu gedacht in Öl.

Paranoid Parrot steht für die Gedankenspirale um drei Uhr morgens: Eine Kollegin schrieb «klingt gut» statt «klingt super», und binnen vier Sekunden hat man daraus eine ganze Verschwörung gegen sich selbst zusammengereimt.

Worauf ich hier ein bisschen stolz bin, ist der Schnabel: aufgebaut nach der klassischen Regel Fett auf Mager – jede Schicht ein wenig ölhaltiger als die vorherige, damit die Farbe elastisch bleibt, statt später zu reissen.

Overly Attached Girlfriend

Thu, 27 Aug 2026 00:00:00 +0000

Dieses Bild gehört zu meiner Memes-Serie – Internet-Memes, neu gedacht in Öl.

Overly Attached Girlfriend dreht sich um ein Starren in die Kamera, versehen mit Bildunterschriften, die aus ganz normaler Zuneigung etwas machen, das über ein gesundes Mass hinausschiesst. Allerdings habe ich nie verstanden, was daran witzig sein soll: Wenn überhaupt, sollten Menschen einander eher mehr Sorge tragen, nicht weniger. Klar gibt es eine Grenze, ab der Fürsorge in etwas anderes kippt – aber diese Grenze zu überschreiten ist überhaupt nicht lustig, sondern beunruhigend. Der ganze Subtext dieses Memes erschliesst sich mir ehrlich gesagt nicht.

Success Kid

Mon, 24 Aug 2026 00:00:00 +0000

Dieses Bild gehört zu meiner Memes-Serie – Internet-Memes, neu gedacht in Öl.

Success Kid war ursprünglich ein Schnappschuss von 2007: ein Kleinkind am Strand, Faust geballt, mit einem Gesichtsausdruck von unglaublicher Selbstzufriedenheit. Später wurde daraus ein Meme für all die kleinen «Mission erfüllt»-Momente des Internets.

Die Reaktionen auf dieses Gemälde gehen stark auseinander: Die einen sehen ein süsses, entschlossenes Kind, die anderen fühlen sich eher unwohl und lesen die geballte Faust als Sinnbild für toxische Männlichkeit. Ich gehöre klar zur zweiten Gruppe. Malen ist für mich sonst meditativ – meist empfinde ich dabei kaum etwas. Dieses Bild war die Ausnahme: Ich hatte eine echte, negative Reaktion darauf, die mich während der ganzen Malzeit begleitet hat.

Disaster Girl

Sun, 23 Aug 2026 00:00:00 +0000

Dieses Bild gehört zu meiner Memes-Serie – Internet-Memes, neu gedacht in Öl.

Disaster Girl ist das Foto eines Mädchens, das vor einem brennenden Haus grinst. Das Foto wurde 2005 vom Vater des Mädchens bei einem Wettbewerb eingereicht, ging danach viral, und wurde zu einem der bekanntesten Memes des Internets.

Gemalt habe ich es vor allem als Übung in älteren Öltechniken, die ich vorher noch nicht ausprobiert hatte. Haare, Haut und Rauch verhalten sich auf der Leinwand alle sehr unterschiedlich, und ich wollte für alle drei ein Gefühl bekommen. Die Augen haben mir allerdings einige Mühe bereitet, und ich würde sie heute anders machen. Aber mit der Haut bin ich wirklich zufrieden: Wie bei Ölgemälden aus früheren Zeiten entsteht durch das Zusammenspiel von zahlreichen dünnen, beinahe transparenten Schichten ein leichtes Schimmern, das eine einzelne deckende Schicht so nicht hinbekommen würde. Es gibt noch viel zu lernen, aber dieses Bild hat mir die Lasurtechnik näher gebracht.

Mittelstrasse

Thu, 03 Sep 2026 00:00:00 +0000

Das ist die Gelateria di Berna an der Mittelstrasse in Bern, ein paar Gehminuten von meiner Wohnung entfernt. Gemalt habe ich sie an einem hellen Sommertag – so einem, an dem draussen jeder Tisch besetzt ist und die Schlange bis aufs Trottoir reicht.

Spannend finde ich die Wand rechts. Sie ist – auch in echt – von einem grossen Graffiti bedeckt. Auf den ersten Blick wirkt es wie schnell hingesprüht, tatsächlich ist es aber so sorgfältig gemacht, dass es ziemlich sicher eine Auftragsarbeit sein dürfte. Abgemalt habe ich es Linie für Linie. In Öl, einem nochmals langsameren Medium, wurde es sogar noch eine Spur exakter als im Original. Eben diese Reibung zwischen einem alltäglichen Format und einem Galerie-Medium ist der Punkt meiner Memes-Serie – dies hier ist zwar kein Meme, aber offenbar kann ich es nicht lassen, diesen Gegensatz überall zu suchen.

Anti-Joke Chicken

Sun, 23 Aug 2026 00:00:00 +0000

Dieses Bild gehört zu meiner Memes-Serie – Internet-Memes, neu gedacht in Öl.

Das «Anti-Joke Chicken» ist ein Bildmakro mit einem starr blickenden Huhn. Es wird benutzt, um Witze zu betiteln, die eine Pointe ankündigen und sie dann bewusst verweigern. Statt der Pointe bekommt man eine flache, wörtliche, fast unterkühlte Antwort. das Format geht auf den ältesten Anti-Witz überhaupt zurück: «Warum überquerte das Huhn die Strasse? Um auf die andere Seite zu gelangen.» Keine Pointe, kein Wortwitz, nur die offensichtliche, vollkommen nüchterne Antwort. Genau das ist der Witz – die Antiklimax ist die Pointe.

Fùxīng Lù

Fri, 04 Sep 2026 00:00:00 +0000

Fùxīng Lù ist eine ruhige Strasse in der ehemaligen Französischen Konzession von Shanghai, lauter Platanen und kleine Läden, alle paar Häuser ein Café. Eines davon hatte eine grosse Glasfront, und der Raum dahinter sah einladend aus, also machte ich mit dem Telefon ein Foto durchs Fenster und ging weiter.

Jahre später, als ich mich durch alte Reisefotos klickte, fiel mir etwas auf: Das Lokal war voll, alle dicht gedrängt an winzigen Tischen – und die Hälfte starrte aufs Smartphone. Ich ja auch, streng genommen. Anders wäre das Foto gar nicht entstanden.

Schaffhauserstrasse

Fri, 04 Sep 2026 00:00:00 +0000

Nachdem ich mich an einem Nachmittag in Zürich mit einer Freundin getroffen hatte, machte ich mich auf den Rückweg zum Bahnhof. Dabei kam ich am Kafi Freud an der Schaffhauserstrasse vorbei. Draussen sassen Leute an der Sonne, Kaffeetassen auf den kleinen Tischen, und die ganze Szene lag in einem warmen, ruhigen Licht. Ich machte von der anderen Strassenseite her ein Foto und malte es später.

Am Ende liess ich die Gesichter weg. Für mich wird das Bild dadurch interessanter – man sieht noch die Haltung, die Gesten, das Hin und Her eines guten Gesprächs, ohne zu wissen, wer da gerade spricht. Vielleicht mache ich irgendwann eine Serie daraus: Menschen beim Kaffee, ohne Gesichter.

Bist Du ein Mensch?

Mon, 24 Aug 2026 00:00:00 +0000

Wie wohl die meisten Menschen verbringe ich einen viel zu grossen Teil meines Lebens damit, Websites zu beweisen, dass ich kein Roboter bin. Websites sind ja auch Maschinen, weigern sich aber, ihre Bytes an die Maschine vor meinen Augen zu schicken – es sei denn, ich klicke vorher auf genügend Lichtsignale. Normalerweise ist das nur ein kleiner Ärger am Rande. Eines Tages habe ich mir die Bilder aber tatsächlich einmal angeschaut – und fand sie herrlich schlecht: verwackelte, schräg wirkende kleine Fotos, die so wirken, als hätte ein Street-View-Auto einen schlechten Tag gehabt. Ist ja auch genau so.

Shinjuku-eki

Mon, 24 Aug 2026 00:00:00 +0000

Auf Unsplash fand ich ein frei lizenziertes Foto von Eutah Mizushima: eine Frau, die auf einem U-Bahn-Perron wartet, der Hintergrund verschwommen. Das schien mir eine gute Gelegenheit, zu lernen, wie man Bewegungsunschärfe in Öl vortäuscht.

Für mein Gemälde verwendete ich zwei verschiedene Weisstöne – Zinkweiss, kühl und leicht grau, für den diffusen Hintergrund, und Titanweiss, mit ganz wenig Chromgelb versetzt, für den Pullover im Vordergrund. Aufgenommen wurde das Foto im Bahnhof Shinjuku in Tokio, daher der Titel «Shinjuku-eki», japanisch für «Bahnhof Shinjuku».

Golden Retriever

Sun, 23 Aug 2026 00:00:00 +0000

Dieses Bild entstand ursprünglich als Übung in meinem Malkurs – ich wollte lernen, wie man Fell malt, das wirklich weich aussieht, und ein Hund schien mir die perfekte Herausforderung. Mein Patenkind Flurina hat einen Golden Retriever, also war die Wahl naheliegend. Ich schenkte es ihr zum Geburtstag, und es hat ihr sehr gefallen.

Frau in der Lederjacke

Mon, 24 Aug 2026 00:00:00 +0000

Nachdem ich mit Werkzeugen in Öl herumexperimentiert hatte – die Technik mochte ich sehr, aber das Motiv fand ich todlangweilig –, wurde mir klar: Menschen sind viel interessanter. Ich bin generell fasziniert von der Kunst der 1920er-Jahre, besonders der Neuen Sachlichkeit, und wollte ein Porträt in diesem Stil versuchen.

In einer Ausstellung hatte ich Mädchen im Pelz gesehen, ein Gemälde von Wilhelm Lachnit aus dem Jahr 1925. Eine exakte Kopie wollte ich aber nicht malen – vielmehr fragte ich mich, wie sie wohl heute aussehen würde. Über die Frau selbst weiss ich nichts Genaueres, aber es lag nahe, dass sie eine Neue Frau war, wie man die modernen, selbstbestimmten Frauen der Weimarer Republik nannte.

Anna Gabbioneta, nach Christian Schad

Mon, 24 Aug 2026 00:00:00 +0000

Studie nach Christian Schads Anna Gabbioneta (1927), entstanden als technische Übung.

Sicherung

Mon, 24 Aug 2026 00:00:00 +0000

Ein paar Wochen nach der Zange malte ich ein ähnliches Motiv – eine Sicherung, wegen der Materialien Metall und Glas im selben Bild. Ich wollte verschiedene Metalleffekte üben und gab den beiden Endkappen deshalb unterschiedliche Oberflächen: die eine stumpfer und matter, die andere heller und reflektierender.

Was mir daran gefiel: wie leicht es mit Öl fällt, Dinge einfach auszuprobieren. Öl ist so viel nachsichtiger als Aquarell, wo ein missglückter Pinselstrich oft ein für alle Mal missglückt bleibt – mit Öl kann man eine Passage überarbeiten, es sich anders überlegen und direkt neben der letzten Technik eine andere ausprobieren, und die Farbe macht einfach mit.

Zange

Mon, 24 Aug 2026 00:00:00 +0000

Dies war mein allererstes Ölbild. Ich wollte einfach die Technik lernen und suchte mir dafür ein einfaches Motiv – eine Zange. Werkzeuge interessieren mich überhaupt nicht; ich habe mir dieses Motiv rein deswegen ausgesucht, weil es leicht zu malen aussah.

Was mich tatsächlich interessierte, war der Kontrast zwischen Motiv und Medium. Ölfarbe ist weich und nachgiebig – man kann sie verstreichen, verschieben, sich Zeit lassen –, und ich wollte sehen, ob sich damit trotzdem etwas so Scharfkantiges und Präzises wie ein Metallwerkzeug malen lässt. Herauszufinden, wie man Farbe scharf aussehen lässt, war deutlich interessanter, als ich es einem so bescheidenen Motiv zugetraut hätte. Dass ich mich damit gerade in die Ölmalerei zu verlieben begann, wusste ich zu diesem Zeitpunkt noch nicht.